Múlt héten ünnepeltétek a STOKI első szülinapját. Kikből áll a csapat?

A STOKI Gőczey Luca, Benkő Bálint, Hujber Áron és a nemrégiben csatlakozott Rita Laranja négyeséből áll össze. Mindannyian tervezőgrafikusok vagyunk sok közös metszettel, de praktikusan egymást kiegészítő skillsetekkel. Az összesített 45 év tapasztalatban fiatalos lendület keveredik a tapasztalat szülte megoldáskereső rutinnal.

Milyen előzmények után alapítottátok a stúdiót?

Bár mindannyian egy kicsit más háttérből jövünk, sokáig dolgoztunk együtt a Studio VAN égisze alatt a magyar és európai színtéren főleg a kult és a tech szektorokban aktív ügyfelekkel. A VAN megszűnésekor aztán a korábbi csapat egy része némi rekalibrációt követően együtt folytatta tovább, így született meg a STOKI. Luca és Bálint Budapesten, Áron három éve Portóban él, Rita pedig az idén csatlakozott hozzánk, szintén Portóból.

Már tavaly feltűnt, hogy milyen egyszerű, könnyen megjegyezhető nevet választottatok.  

Egy jó stoki szerethető, no nonsense igáslova minden háztartásnak, besegít, amikor kell. Három láb épp elég hozzá, hogy stabilan működjön – persze ez nem gátja a bővülésnek, hiszen egy tízlábú stoki még stabilabb.

Meghatározható, hogy elsősorban milyen témákban, médiumokban terveztek?

Talán a már említett nagyon vegyes szakmai háttér miatt is, de eléggé szerteágazó az ügyfeleink tevékenységi köre. Ezzel együtt természetesen nekünk is vannak preferenciáink; nagyon szeretünk olyan projekteken dolgozni, amelyekről úgy érezzük, társadalmilag is fontos értéket teremtenek, vagy ha évről évre megtisztelnek azzal, hogy a soron következő eseményük arculati gondolkodásába és annak grafikai megvalósításába is bevonnak. Ha tehetjük, és látjuk a funkcióját, célunk mozgásba lendíteni az ügyfeleink anyagait különböző motion design megoldásokkal, a webes teendőket illetően pedig az esetek többségénél azzal is tudjuk segíteni a projektmenedzsmentet, hogy „házon belül” tartjuk a sitebuild feladatokat, de ha a projekt mást igényelne, bejáratott csatornákon tudunk élesíteni külsős UX vagy kreatív coding segítséget.

Szeretjük az izgalmas technológiák nagyközönség számára is megragadható átadásában rejlő kihívásokat, vagy a kulturális események, szervezetek jelentette kreatív játszótereket, de az építészet világa által megkövetelt komolyabb hangnemet is. Az ügyfeleink nagyobb része magyar, de az elmúlt évben dolgoztunk amerikai, dán, osztrák, brit projekteken is.

Vannak szakmai példaképeitek? Akár személy, stúdió, művészeti iskola, irányzat, ami orientálja a gondolkodásotokat.

Lucához közel áll az avantgárd konstruktivizmus világa – El Liszickij, Paul Schuitema és Piet Zwart munkái –, valamint a svájci iskola precizitása, rendezettsége és funkcionalitása. Mostanában a digitális terméktervezés fejlődő elméletei és folyamatai is lekötik, rendszeresen elmélyül a legfrissebb Figma-előadásokban a YouTube-on – ezek közül két kedvence: Cam Worboys, a Cash App OS design vezetőjének „The broken promises of design systems” című előadása, valamint Carola Cassaro és Karolina Boremalm, az IKEA globális design operations vezetőinek prezentációja, a „Building IKEA’s Design System to Unlock Innovation”.

Bálint elsősorban a fotográfia, a set design és a motion design területéről merít inspirációt, többek között Ismail Zaidy, Wolfgang Tillmans és Lucas Hesse munkáiból.

Áronra inspirálóan hatnak a világklasszis magyar betűtervezők és illusztrátorok, és az olyan, méltó külcsínnel megtámogatott értékes kulturális tartalommal bíró tárgyak sorozatai, amelyek csendes határozottsággal különülnek el a kortársaiktól – jó példa erre a Fitzcarraldo Editions könyvkiadó vagy az International Anthem lemezkiadó katalógusa. 

Tavaly a Blinken OSA Archivum átfogó arculati tervével hoztátok el a Black Pixel-fődíjat az RGB Pro csoportjában. Hogyan született meg ez munka?

A Blinken OSA archívum 2023-ban írt ki tendert, a cél az átfogó megújulás volt. Nyertes csapatként új vizuális arculatot és weboldalt hoztunk létre, amely hűen tükrözi az intézmény sokrétű, dinamikus és nyitott jellegét. Nemcsak a honlapot alakítottuk át, hanem egy egységes arculatot is létrehoztunk, amely tükrözi az intézmény által képviselt tematikai sokszínűséget. Az A betűből álló új logó, amely könyveket idéz, az archívumi munkára utal. A négy fő szín az intézmény gyűjtőtevékenységét, oktatási és kutatási programjait, valamint kulturális eseményeit jelképezi, az új ikonrendszer pedig segít eligazodni a komplex tartalmak között. A célunk egy méltó, mégis játékos megjelenés megteremtése volt, amely nem sablonos, hanem valódi párbeszéden alapuló tervezési folyamat eredménye.

Említenétek néhány további kedvenc projektet, amin az utóbbi időben dolgoztatok?

Annyi minden fut és futott párhuzamosan a stúdió indulása óta, hogy visszás érzés bármit kiemelni, de a tavalyi év talán egyik legizgalmasabb fejleménye volt a hazai popkultúrában a Budapest International Film Festival és a hozzá kapcsolódó Cinecollegium Budapest életre hívása. Mivel azóta a Brit Filmnapok is bővíti a közös portfóliónkat, izgatottan várjuk, hogy mit ránt még elő a kalapból ez a végtelenül inspiráló társaság. Reméljük, továbbra is velük folytathatjuk a munkát. 

Mindig hálás feladat teljesen új irányokból megközelíteni az étteremmarketinget a Budapest Bägel csapatával közösen, az idei évre még van is bekészítve ez-az a tarsolyunkba, ami tőlünk is rugalmasságot követelt, de imádtuk csinálni. Legfrissebben pedig talán a Trafó éppen futó, teljes körű megújítása tart minket lázban – nekik is hálásak vagyunk a bizalomért. Megyünk is vissza szórni a keyframe-eket!

Mit gondoltok, tervezőgrafikusként miért érdemes részt venni az RGB-n vagy más hasonló szakmai versenyen?

Szép hagyománya a kreatív szakmának, hogy időről időre barátságos keretek között megmérettessük magunkat ilyen vagy olyan módokon – hiszen, ha őszinték akarunk lenni, a napi darálás mellett nem nagyon van elég idő arra, hogy képben maradjunk a hazai kollégák projektjeivel, főleg úgy, hogy a mindenki által etetett és pörgetett algoritmusok nem feltétlenül ezeket a munkákat dobják elénk a legtöbbször. Így hát egy kreatív verseny keretet ad az évnek, és ami legalább ilyen fontos, lehetőséget kínál, hogy a nevezők között új kedvenc munkákat, inspiráló megoldásokat találjunk olyan alkotóktól, akikkel mégiscsak hasonló csónakban evezünk.

A STOKI munkáiról bővebben itt olvashattok.