Hogyan segítheti a művészet a közösségek megszólítását? Mit jelent a részvétel akkor, ha nem pusztán bevonásról, hanem valódi együttműködésről beszélünk? És hogyan alakíthatók ki olyan kreatív gyakorlatok, amelyek egyszerre érzékenyek a társadalmi és ökológiai kihívásokra is?
Ezekre a kérdésekre keresik a választ többek között a Social Dialogues in Art and Design résztvevői a MOME campusán október 6–8. között, a hazai és nemzetközi előadók részvételével megvalósuló konferencián.
A konferencia kiemelt meghívott előadója prof. Shilpa Das, aki a fogyatékosság-központú egészségügyi tervezés társadalmi és közösségi dimenzióiról, valamint dr. Flavia Mameli, aki az ágencia és a társadalmi sürgetettség kérdéseiről osztja meg a gondolatait.
A két nemzetközi kiemelt előadó mellett a programot számos hazai és nemzetközi szakember előadásai, workshopjai és projektbemutatói gazdagítják.
Három nap, három nézőpont
A szimpózium három napja három különböző fókuszt kínál:
- Október 6-án, az „Art, design and social responsibility” napon a művészet és a design társadalmi szerepe, valamint a tervezői felelősség kérdése kerül előtérbe. A nyitónap azt vizsgálja, milyen hatással lehetnek a kreatív szakmák a társadalmi folyamatokra, és milyen felelősséggel jár az, ha a design az emberek mindennapi életét és környezetét alakítja.
- Október 7-én az „Inclusive Creative Practices” téma kerül sorra. A nap a részvétel, az inklúzió és a közösségi bevonás lehetőségeit járja körül, különös tekintettel arra, hogyan épülhetnek be ezek a szempontok a design- és kutatási folyamatokba.
- Október 8-án az „Ecology and communities” központjában a társadalmi és ökológiai fenntarthatóság, valamint a design, a kutatás és az oktatás jövője áll. A nap témái arra is rávilágítanak, hogy a fenntarthatóság nem kizárólag technológiai vagy környezeti kérdés: közösségi, kulturális és oktatási dimenziói is vannak.
Amikor a résztvevőből alkotótárs lesz
A konferencia egyik fontos sajátossága, hogy az előadások mellett a látogatók aktív alkotói és gondolkodói helyzetekben is kipróbálhatják a bemutatott módszereket.
A workshopok között szerepel a fogyatékkal élők tapasztalatainak és tudásformáinak vizsgálata, a részvételi design intézményi gyakorlattá alakításának a kérdése, valamint egy kortárstáncosokkal együtt megvalósuló interaktív immerzív installáció is. A természet és az anyagok újfajta megközelítése is megjelenik. Az egyik workshop az algákkal és a micéliummal való tervezés lehetőségeit vizsgálja, egy másik pedig a kooperatív játék segítségével közelít a Balaton és a hozzá kapcsolódó közösségek kérdéséhez. A program része továbbá az akadálymentes vízparti terek tervezésével foglalkozó workshop is.
Mindenki számára nyitott párbeszéd
A Social Dialogues in Art and Design a szakmai közönség mellett hallgatóknak, kutatóknak, oktatóknak, pályakezdő kreatívszakembereknek és a társadalmi kérdések iránt érdeklődő szélesebb közönségnek is szól. A szervezők célja, hogy a három nap ne csupán tudásmegosztás legyen, hanem olyan találkozási pont, ahol különböző tudományterületek, szakmai hátterek és tapasztalatok érhetnek össze. Az előadások, workshopok és panelbeszélgetések egyaránt azt a kérdést járják körül, hogy milyen szerepet tölthet be a művészet és a design egy olyan világban, amelyben a társadalmi, technológiai és ökológiai kihívások egyre szorosabban kapcsolódnak egymáshoz.
Az esemény a MOME Society & Action Lab (Társadalom és Cselekvés Labor), valamint a Designkultúra és Művészettudomány Központ együttműködésében valósul meg. A program nemzetközi szakmai kapcsolódását erősíti a Social Design Network (SDN) hálózat is, amelynek alapító tagjai között több MOME-s akadémikus is megtalálható, és amelynek számos tagja előadásokkal és workshopokkal gazdagítja az esemény programját.
Címlapkép: Danube Dance Alliance - Velenje 1 - (Fotó: Peter Zagar)
Borítókép: MOME drónfelvétel (Fotó: Lakos Máté)
